李静问，“导演为什么找你演《如懿传》里的卫嬿婉呢？ 这背后，藏着演员与角色之间一场惊心动魄的搏斗。 李纯最初拿到角色时，仿佛被蒙上眼睛推入一场迷雾，导演汪俊一句“你就是我心中的卫嬿婉”，成了她唯一的指南针。 试戏时那段与凌云彻的分手戏，还是角色尚未完全黑化的阶段，她哪里知道，自己即将踏入的是怎样一个深不见底的人性深渊。 真正进入剧组，拿到完整剧本，李纯才惊觉自己接了个“烫手山芋”。 用她自己的话说，内心每天都在跟角色打架。 一个现代社会中成长起来的女性，要去共情一个在封建皇权绞杀下，从纯真一步步变得狠辣决绝的灵魂，这种撕裂感几乎成为表演的最大障碍。 卫嬿婉的价值观、处事方式，无一不与她本人背道而驰。 这恰恰点破了演绎反派的核心秘诀，演员不能站在道德高地去审判角色，必须彻底钻进她的皮囊里，用她的眼睛看世界，用她的逻辑去行事。 卫嬿婉的每一次算计，在她自己看来，都是在绝境中求生的必然选择，是挣脱被霸凌命运的唯一武器。 李纯的表演之所以能穿透屏幕，让观众从“痛恨”转为“唏嘘”，秘诀在于她为卫嬿婉的“恶”铺设了一条清晰可信的堕落轨迹。 她并非天生魔头，也曾是渴望与爱人相守的普通宫女。 那份与如懿相似的容貌，没有成为恩宠，反而成了原罪，让她在金玉妍等人的凌辱中，过早尝尽了宫廷的冰冷。 当她领悟到纯真换不来尊严，唯有权力才是护身符时，那个青石道上回眸的少女便彻底死去了。 李纯精准捕捉到了这种转变的层次感，前期的怯懦与后期的狠毒之间，有着被命运碾压后的绝望与不甘作为桥梁。 这让人联想到她在《庆余年》中饰演的司理理。 同样是身负秘密、游走于权谋之间的女性，司理理有心机却不失底色，令人怜惜。 而卫嬿婉的破坏性则更为彻底。 这种反差正体现了李纯作为演员的可塑性，她没有被“反派专业户”的标签框住，而是深入挖掘每个角色行为背后的动机与困境。 一个好演员，能让观众即使不认同角色的行为，也能理解其命运的必然性。 《如懿传》热播时，卫嬿婉被骂上热搜，某种程度上是对李纯演技的最高褒奖。 时间是最好的评论家。 七年过去，当观众阅历增长，更能体味到宫廷这座巨型牢笼对人性的异化。 卫嬿婉的悲剧不在于她最后是否得到了惩罚，而在于她从一开始就别无选择。 她是一个系统性的悲剧产物，她的黑化，是对那个吃人制度的血泪控诉。 李纯的成功，正是将这份制度碾压下的个体挣扎与扭曲，真实而残酷地呈现在了我们面前。 一个角色能经受住时间的考验，从被唾弃到被解读，恰恰证明了其塑造的深度与艺术价值。 这不仅是李纯演艺道路上的一次淬火成钢，也为我们提供了一面镜子，当我们评判一个“反派”时，是否也能看到其身后那片孕育了悲剧的土壤？
