1983年，一位民工胡乱敲击饭盒的节奏被一个人无意间听到，谁曾想，就是这个敲饭盒的节奏经过改编后竟成了全国几代人心目中的经典旋律。 当时41岁的许镜清正躲在北京农影厂宿舍里发愁，他接了个大活儿，要给央视《西游记》写片头曲。其实他以前主要是给农业科普片配乐的，面对这种神话题材，一时间真找不到那种“上天入地”的感觉，稿纸上一个字都写不出来。 谁能想到转机就在一瞬间，几个收工回来的民工拎着饭盒路过走廊，随手敲出的“当当当”声，正好撞进了他的耳朵里。那种带着点饥肠辘辘的、活生生的急促感，竟然一下子让他找到了灵感。 我觉得这种灵感真的是“天赐”，那种急着吃饭的节奏感，反而阴差阳错地对上了孙悟空那种灵动、不安分的劲头。要是换个严肃点的环境，在什么高雅音乐厅里，估计反而磨不出这种有生命力的东西。 许镜清这人胆子也真大，他在旋律里塞进了电吉他的失真音色，这在80年代初的内地乐坛简直是“前卫”得不行。但妙就妙在，他同时又配上了古筝的悠扬和打击乐，把这种西洋乐器和民族风格硬生生揉在了一起。 这首后来被命名为《云宫迅音》的神曲，一问世就炸了，那种穿越感和魔幻感，配合着大圣翻跟头的画面，简直是绝配。 说实话，现在的配乐技术先进多了，但很少有哪首曲子能像它一样，一响起来就让人起鸡皮疙瘩。我总觉得，这可能是因为它直接长在生活里，没有那种高高在上的艺术架子。 想想那时候杨洁导演带队拍戏多难啊，没特效全靠实景，演员吊威亚天天摔。这曲子里的豪迈气，大概也是那个年代老艺术家们骨子里的韧劲，才撑起了这么大一个梦。 经典的诞生真的不需要非得在金碧辉煌的房间里。许镜清老师用几毛钱的稿费和一间小破宿舍，证明了只要心够细，生活里的杂音也能变成永恒的艺术。
