1985年，预算450万港币的电影《僵尸先生》因为拍摄严重超支，成本飙到了850万，而公司原先判断电影最多卖600万，也就是说，这部电影因为严重超支预计要亏250万，1985年的250万港币，少说也相当于现在的2.5亿，出品方嘉禾电影老板何冠昌为此十分恼火 1985年的香港电影市场热闹非凡，功夫片和喜剧片满天飞，嘉禾靠着《少林寺》这样的作品站稳了脚跟。可观众看多了，总想有点新鲜货。洪金宝瞧准了机会，琢磨着把功夫和灵异元素揉一块儿，搞出个新花样。于是，《僵尸先生》就这么诞生了。他拉来独立导演刘观伟掌舵，还找了以正派形象出名的林正英当男主，再加上从邵氏借来的当红小生钱小豪，阵容不可谓不豪华。 刘观伟之前一直在小成本文艺片圈混，这回跳进商业片的大坑，压力不小。他把小时候听来的茅山道士故事塞进剧本，和编剧团队反复打磨，想让这故事既吓人又好笑。林正英靠着扎实的武术功底，硬是把“九叔”这个角色演得深入人心。洪金宝不光当监制，还亲自操刀动作设计，确保打戏和灵异场面能无缝衔接。这帮人卯足了劲，要干出点不一样的名堂。 拍《僵尸先生》可不是件轻松活儿。最经典的僵尸跳跃镜头，演员得套上厚重的戏服，站到特制的木台上，用绳子拽着胳膊摆出僵硬的姿势。光线、角度得一遍遍调，一个跳跃镜头经常要重拍十几次，胶片钱哗哗地流。结果，拍摄周期从香港电影常见的30到60天，硬是拖到了120天，时间成本直接翻倍。 化妆也是个大坑。僵尸得既吓人又带点滑稽，化妆师用好几层进口材料给演员涂出青灰色的脸，再配上狰狞的表情。一个演员化个妆得4小时，卸妆还得1小时。元华演的任老太爷更夸张，脸上加了假牙和眼部特效，忙活一天下来，化妆组忙得焦头烂额，人工费和材料费蹭蹭上涨。 布景也毫不含糊。剧组在台湾湖口老街和香港影视城搭了民国初年的场景，义庄里放满破棺材和旧供桌，墙上贴着泛黄的符咒，任氏宅邸则弄得富丽堂皇，雕花木门、古董家具一个不少。这些东西看着带劲，可花钱也真不手软，布景预算从100万港币直接爆表。最终，电影成本从450万飙到850万港币，超支成了板上钉钉的事实。 嘉禾老板何冠昌一看这账，头都大了。他估摸着票房最多600万，亏250万是跑不掉的——1985年的250万港币，搁现在得值2.5亿啊！他在会上没少发火，觉得这帮人瞎折腾，风险太高，公司财务都要被拖垮。可洪金宝不服输，他觉得市场需要新东西，硬是顶着压力把片子拍完。刘观伟也咬牙坚持，赌的就是观众能买账。 1985年9月28日，《僵尸先生》在台湾首映，片名叫《暂时停止呼吸》。台湾观众一看这新鲜玩意儿，功夫加僵尸还带笑点，立马就炸了锅，影院排片加了一轮又一轮。试水成功后，11月7日香港上映，宣传主打林正英的正派形象和影片的独特风格。首映当晚，戏院挤满了人，大家被僵尸跳来跳去、九叔斗法的场面彻底迷住了。最终，香港票房冲破2000万港币，排当年第七，还拿下金像奖12项提名，最后抱回最佳音乐奖。 这还不算完，影片火了之后，香港影坛掀起僵尸片热潮。1986到1991年，港台拍了100多部类似题材的片子，可没一个能打破《僵尸先生》的票房纪录。东南亚市场也跟着嗨起来，新加坡和马来西亚的观众对茅山术和清朝僵尸特别有共鸣。日本游戏公司波丽佳音还拿它做灵感，搞出了僵尸题材的游戏。 《僵尸先生》的成功让刘观伟一跃成了灵幻片大咖，后来他又拍了《僵尸家族》《灵幻先生》，地位稳得不行。林正英的“九叔”形象成了经典，之后接连主演《一眉道人》《僵尸道长》，直接成了僵尸片的招牌。洪金宝的宝禾影业也靠这部片子赚足了名声和票房，继续在市场上大展拳脚。这部超支的片子，不光没亏，还给香港电影开了个新大门。