清纯的李沁在出演投资2.3亿的电视剧《白鹿原》时，需要与三位男演员演绎激情戏。在与老戏骨何冰的合拍中，李沁说了一句让何冰慌乱的话，之后又让他尴尬不已。 当清纯形象深入人心的李沁，决定接演《白鹿原》中那个风骚复杂、命运坎坷的田小娥时，不少人心中打了个问号——她能演好吗？她敢演吗？ 李沁自己也没想到会接到这个角色的邀约。但正是导演张嘉译的一句承诺：“我们要塑造一个不同寻常的田小娥。”让她豁出去接受了挑战。 为了演好这个角色，她与剧组经历了冬拍夏戏、夏拍冬戏的艰苦过程，不仅要忍受天气的极端反差，还要面对大量极具挑战性的情感和身体戏份。尤其是与三位男演员的对手戏，对她这个以清纯著称的女演员而言，更是一场“从心到身”的脱胎换骨。 李沁与“黑娃”扮演者姬他合作密切，大尺度戏份不断，姬他对李沁的敬业给予高度评价，称她从不喊苦、不矫情，是一位真正把角色放在首位的演员。 但让人津津乐道的，还是她与老戏骨何冰的一场合作。剧中有一幕，两人需要进行极具亲密度的肢体戏。拍摄那天，何冰光着上身躺在床上，李沁趴在他胸口对戏。场面原本紧张又微妙，李沁忽然坐起，一脸认真地问：“何老师，你也紧张了？” 何冰连忙否认，嘴上说“别胡说，我拍戏这么多年，怎么会紧张”，但李沁却顽皮一笑：“我趴在你胸口时，听见你的心跳特别快。” 老戏骨瞬间面红耳热。这一幕幕后趣闻，也为剧组紧张的拍摄带来些许轻松。 电视剧播出后，观众惊讶地发现，那个曾经的“薛宝钗”，居然把田小娥演得丝丝入扣。她不仅展现了角色外在的妖娆与奔放，更把人物内心深处的挣扎、善良与脆弱演绎得层次分明、动人心弦。 观众开始重新认识李沁，而这恰恰也是导演张嘉译最初想要的——田小娥不该只是一个“符号化的风尘女子”，她是封建制度压迫下的牺牲品，是一颗在荒凉土地上渴望爱的种子。 而这一切，其实都源自原著作者陈忠实对田小娥这个人物的深度书写。 在小说中，田小娥是个“活”着的角色：她被年老的丈夫冷落，与黑娃相识相恋，以为可以重获幸福，没想到却接连被鹿子霖强暴、被父亲般的白嘉轩利用，最终悲惨死去。 陈忠实花了大量笔墨描写田小娥的“堕落”与“挣扎”，目的不是耸动情节，而是揭示那个时代女性在情感和欲望上被禁锢、被剥夺的深层痛苦。 他曾说：“不是为了博眼球而写情爱，而是为丰满人物、还原真相。” 然而，1993年初版《白鹿原》问世时，因为书中大量直面性与人性的描写，遭遇了严厉审查。陈忠实不得不忍痛删去了4万多字，才得以出版。他把这段经历称为“心里的一根刺”。 删减后的版本，让许多人物的转变显得突兀，故事节奏也失去了原本的完整性。尤其是田小娥的悲剧命运——在删改中被弱化了力度。 幸好，陈忠实当时保留了未删减的原稿。他始终坚信，终有一天，社会会更开放，人们也会真正理解那段被“剪掉”的历史背后隐藏的真实与尊严。 陈忠实为写这部小说，封笔六年，深扎在白鹿原上。他不是在写小说，而是在为这片土地立传，为这一百年来的农民立碑。 他笔下的人物不是“好人”与“坏人”的二元对立，而是复杂而真实的众生相。黑娃的反叛，白嘉轩的固执，鹿子霖的伪善，白孝文的堕落……每一个人身上，都有现实的影子。 这正如评论家白烨所说：“《白鹿原》几乎总括了新时期中国文学的思考与收获。” 巴尔扎克曾言：“小说是一个民族的秘史。”《白鹿原》正是渭河流域百年中国农民的心灵史，是对封建、战争、土地、信仰、人性的深度回望。 如今，这本未删减的1993年版本再度面世，不仅恢复了田小娥等人物的完整形象，也保留了陈忠实最初的文风与立意。 书中有不少直指人心的金句： “人是个贱虫。一坐着就浑身不自在，吃饭不香，睡觉不踏实。干点活，倒觉得舒服。” “没有经历周折取得的胜利，反而让人意犹未尽、不大过瘾。” 这些句子，不是文学技巧的炫技，而是从土地里长出来的智慧，是陈忠实在白鹿原六年“隐修”生活中的沉淀。 不论是电视剧中李沁挑战自我、以柔演刚的演技，还是陈忠实为之耗尽心血的原著小说，《白鹿原》呈现给我们的，从来都不只是“尺度”与“情节”。 它是人性的暴露，是信仰的崩塌，是土地与命运的博弈。 如果你想真正理解这片土地上的百年变迁，真正读懂国人性格中的坚韧与悲凉，未删减的《白鹿原》，值得你珍藏。 点击下方【商品卡】，即刻拥有这部被誉为“中国小说的高峰”的文学作品。在那些被删去、被压抑、被遮掩的文字中，找回中国人的魂，找回你我共同的原乡记忆。 同名电视剧原著小说《白鹿原》未删减 陈忠实 茅盾文学奖作品集
