读了这本书，我敢和人聊摄影了

· 我书桌的所有照片，都是手机拍的。 手机是两年前的，不主打拍照，拍出来效果一般，但很真实。 我有个拍纪录片的朋友曾告诫我，真正的摄影永远和器材无关。无力更换设备的贫穷让我无比认同他的话。 十月开始分享图书，我有个强烈的愿望，以我的理解和视角，做一个全人文门类的书单：绘画，雕塑，小说，诗歌，音乐，哲学，历史，心理…… 作为一个作家，除了敏感于文字，也要建立对其他艺术的理解，并以此反哺自己。 我从入门级的开始分享，有些书很早就看过，有些，则是我要在分享中学习的，比如摄影。 最近一直在找谈摄影的书，不是技术性地谈，而是谈对摄影的理解。 翻了许多书单，最后选了这本：《匿名的风景：从摄影到艺术》。作者王天羲，曾经开过摄影专栏。 这本的理论框架，建基于理解。是经验性的理论，因此最具有指导性。我见有人评价此书说：一本书胜过三年的摄影课程。 这本书聚焦于此： 「摄影如何走向深刻，照片如何才能长久地被人欣赏，拍一张不会过时的照片可能比拍一张好看的照片有价值。」 不要拍“糖水片”。糖水片就是不经思考和观察，为了拍照而拍出来的照片。在西方叫“垃圾图像”。糖水片可能是好看的，但好看不是艺术品的判断标准。 荒木经惟、布列松、深濑昌久，许多摄影大师的作品，根本说不上好看，他们能成为大师，是因为通过作品，他们完整地表达了对世界的经验。 书里的几个关键词。 「表达」。摄影本质上是一种表达，情感和经验的表达。你在一个网红打卡地，拍别人拍过上万次的照片，其中只有刻奇，没有表达。摄影反对刻奇。好的照片，最重要的是体现拍摄者的观点和知识。 「回馈」。拍摄风景，风景就是回馈，景观触动了记忆，记忆在环境中回荡，犹如回音一般返回到人，这便是风景。 「结构」。许多摄影师讲构图，是二维的，对摄影并无太大作用；结构则是立体的，摄影中不仅要考虑平面，还要考虑透视。 「审美」。审美不等于优美，平凡之物、丑陋之物，也有审美性。这个意义上，摄影和其他艺术肯定是想通的。 「方法」。方法不等于技法，方法有助于摄影师理解世界、形成风格。街拍不是方法，街拍中像布鲁斯·吉尔登那样“直闪”，就是方法。 读了这本书，我敢和人聊摄影了。而且我有了自信：我这破手机，也能拍出好照片。